前两天，微博上一位脑洞博主，发布了一条中国版《淑女的品格》的故事梗概和演员名单的微博，立即引来了网友的热烈支持，转评赞破十万，并靠其自然发酵热度迅速登上了微博热搜榜。就连陈数本人都表示有点儿期待。
看到脑洞博主公布的袁泉、俞飞鸿、陈数、曾黎这四位极具御姐气质的中年女演员，分别饰演的是四位不婚主义者的都市精英女性时，虽然是虚假消息，但是想想这四个人要真能在一起飚戏，可以说是很过瘾了。在这里，小编也想呼吁各位编剧、制片大大们了解一下！看看我们的观众都被逼成什么样了。
其实中国这两年不乏有类似于这种都市女精英题材的剧出现，如《欢乐颂》同样是讲述五位女孩之间在感情、工作平衡中收获友情的故事。但为啥这四位中年女演员仅凭想象就能引起观众的如此狂欢呢？可见大家对于有演技、有颜值的女性群像作品的渴望。
说到这些中年演员的市场，在前两年，他们可能还只能在由流量担任的电视剧或电影中充当背景板，比如在《择天记》中特别出演圣后一角的陈数；在《三生三世十里桃花》中饰演折颜上神的张智尧，流量至上的时代，他们虽为演技担当但同时却只能是鲜肉鲜花们的配角。
实力要在人设的包装下
是可悲还是可喜？
还好，随着去年几档靠实力取胜的综艺节目，让这些00后，90后重新认识了这些演员，韩雪、辛芷蕾、周一围、赵立新、翟天临等一票中年演员，大家几乎在同一时间凭借着《演员的诞生》和《声临其境》再次翻红。
还好，2017年几部没有任何流量担当的电视剧，达到了现象级，比如《我的前半生》、《人民的名义》，后续口碑飙升的《风筝》及《和平饭店》，这些电视剧的走红，让我们看到了贱萌前夫哥雷佳音、心系GDP的吴刚以及都市职业女性马伊琍、袁泉等。
同时，随着主旋律电影受到广大观众的喜爱，在《战狼2》中有着精彩表现的吴京，正在热映的《红海行动》中让我们刮目相看的大队长张译。
这些影视作品受到热烈追捧，让曾经只能当做背景板的中年演员们被拉到观众眼前，在流量前面也依旧可以通过自己的实力获取认可，这一现象的出现，让不少扎根在表演中的演员看到了希望，这不管是对观众还是演员而言，都是一件值得可喜可贺的事情。
作为《演员的诞生》的冠军，周一围在接受采访时讲到，以前他觉得演员需要一些神秘感，离观众远一点，后来发现这样的自己没有了表演机会。后来他尝试着拿到机会，然后再把演员的一些标准告诉观众。
原本作为演员只要尽职尽责地演好角色就行，但国内的娱乐环境则需要他们制造热点，继而才会有相应的机会出来。平台及电视台看重的是影视剧有没有热度，片方看重的是请来的演员是否能被采购方买账，于是演员的人气和数据成为大家衡量的标准之一。
在这样一个娱乐至上的时代，为了红进而获得更多的机会，但同时为了能持久的红，他们也不得不往身上贴一些标签。他们有的人很频繁地参加综艺节目，在节目中通过一些巧妙的人设和包装，获取更多的关注。
在这个过程中，有人运用的很好，但难免也有人会水土不服。
在《演员的诞生》中对每个小剧目作品都严苛要求、对每个人物都精准把握的翟天临，在这个舞台上火了，他严谨认真的态度，让其“戏霸”的形象更深一步。
除此之外，还有像辛芷蕾这样的实力派演员，在节目她卯足了劲儿，对表演的一腔热血，让人十分圈粉。在这个浮躁的演艺圈，大家也越来越喜欢直言不讳的演员，辛芷蕾在节目后接受采访，十分不避讳地说自己想红，让她犀利、不好惹的人设更加的深入人心。
一直被大家说是家世背景神秘的韩雪，在《声临其境》中海绵宝宝的哭声配音，萌翻全场。
当然，也不是每个演员都适应于综艺节目，凭借犀利、毒舌为特点的《吐槽大会》同样请来了一些有演技的“老腊肉”，但有两位演员则是成功演绎了什么叫一手好牌打得稀烂。失去了一个绝好的再次翻红机会。
一个是曾将尔康一角诠释得深入人心的周杰，因节目尺度问题，在微博上与网友互撕，反而让其招黑无数。一个是将深情的多尔衮演绎得惟妙惟肖，多部琼瑶作品中的浪漫男主一度奠定其地位的马景涛，但在《吐槽节目》的一期节目中，他前言不搭后语的吐槽，在现场简直将自己“咆哮帝”的特质发挥到极致了。一度让人怀疑他是不是喝醉酒了上的节目。
这两个玩脱了的例子，让我们看到不是所有人都适用于这样的翻红模式，如果人设没有设定好，你还是好好活在角色里吧。
顺应潮流的路怎么走才合适？
如今，放在90年代或者00年代，一名演员可以凭借一部优质的作品享用一辈子，但随着现在年轻人充斥着的八卦娱乐、电子游戏、直播、短视频等等各类形式的传播方式，观众的注意力无法集中在一部作品或一个角色。
演员的核心竞争力也从影视作品pk到了杂志封面的拍摄、品牌的代言、微博数据等等多重因素，这对于仅靠实力说话的演员来说，红确实太难了！
为了流量，实力派演员不得不打破原有的神秘感，有的甚至还会破碎原本他们留在观众心目中的角色形象。这种曲线救国的模式，我们在欢喜的同时，也看到演员行业被一些明星偶像打乱市场的可悲性。
在内地不管是艺人还是粉丝都刻意的将明星和演员这两种身份捆绑在一起。
偶像（引自百度百科），谓一种为人所崇拜、供奉的雕塑品，比喻人心目中具有某种神秘力量的象征物。也指一种不加批判而盲目加以崇拜的对象。特指一种传统的信仰或理想。
演员（引自百度百科），指专职演出，或在表演艺术中扮演某个角色的人物。经常用在电影、电视、戏剧、杂技、广告等中，有时也用在街头艺人的身上，通常演员可借由舞蹈、歌唱，或只是在广播中做声音演出戏剧角色。
从字面意思上就能看出来，成为一名偶像艺人和一名影视剧从业者有着本质上的区别。无奈，现在的影视市场这本来就是一个悖论，红了才有机会，但为了机会又不得不放弃一些演员的神秘感。
好在，现在有了这些能凸显演技实力的综艺节目，能够让他们充分发挥自身实力，但这一把双刃剑，运用好了流量实力双收，运用的不好则就像马景涛和周杰一样，赔了夫人又折兵。
所以演员在参加综艺节目或真人秀时，首先要找准自我定位，保持形象的塑造，为了立人设而立人设，反而适得其反。
从《家有儿女》之后淡出观众视野，后转战幕后的高亚麟，印象中他诠释的夏东海是个可爱憨厚的老爸形象，参加了《声临其境》之后的他，先后配音了《让子弹飞》、《剩者为王》中的经典片段不禁让人惊呼，原来夏爸爸这么有才华，疯狂打个call！
其次，演员要在角色和人设，这两种模式中切换自如。凭借在《我的前半生》中那个丧萌的“前夫哥”走红的雷佳音，私下接受采访时的他还是一副毒舌贱萌风，但在《和平饭店》中正经演起剧来，他诠释的民间爱国志王大顶一角一改往日形象，hold住角色也是完全没有问题。
最后，毕竟演员作为一项需要潜心研究的职业，如果将自身形象过分地暴露在观众前面，是否还能有足够的精力和时间去塑造人物，在人设和包装的束缚下，还能真的做到完整去体会剧中人物的悲欢离合。
希望我们的市场有一天能不需要实力派演员放下身段依旧可以获得很多机会，而这些翻红的中年演员，也能依然保留对演员这个职业的敬意，不忘初心。
